Русские художественные лаки - Г. Иванова

РУССКИЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ЛАКИ

RUSSIAN LACQUERS

Издание получило диплом Оргкомитета «Олимпиада-80»

Фото В. Тужикова, И. Стин и др. Автор текста Б. Коромыслов.

«Русские художественные лаки». Комплект из 18 цветных открыток.

© Издательство «Планета». Москва, 1981 г.

Обложка художника В. Дегунова.

Зав. редакцией Н. Бояркина.

Редактор Г. Иванова.

Художественный редактор Л. Дружинина.

Технический редактор Т. Хлебнова.

24/8а-3084. Т. 500 000. Ц. 1 р. 18 к. Печать офсет. Бумага 240 г. 3. 2365.

Ордена Трудового Красного Знамени Калининский полиграфический комбинат Союзполиграфпрома при Государственном комитете СССР по делам издательств, полиграфии и книжной торговли, г. Калинин, пр. Ленина, 5. 

В конце XVIII века в подмосковном сельце Данилково, ныне Федоскино, было организовано производство художественных изделий из лакированного папье-маше с миниатюрной живописью. До 1902 года федоскинские лаки назывались «лукутинскими» по фамилии владельцев предприятия. Теперь это — Федоскинская ордена «Знак Почета» фабрика миниатюрной живописи.

Материалом для изготовления изделий служат картонные полосы, смазанные клейстером, навитые на каркас, спрессованные, пропитанные льняным маслом и высушенные. Ларцы, шкатулки, коробки различных размеров из папье-маше с наружной стороны покрывают черным грунтом и лаком, а изнутри окрашивают в красный цвет.

Федоскинские миниатюристы пишут масляными красками в сложной системе трехслойной классической живописи. Художники нередко врезают в лаковую поверхность изделий тонкие пластинки перламутра, накладывают на лак сусальное золото, припорашивают поверхность под роспись алюминиевым порошком — и тогда живопись приобретает особую звучность, декоративность.

Характерная особенность лукутинской миниатюры — тесная связь с русской литографией, станковой живописью и народным лубком XIX века. Именно отсюда исходят знаменитые федоскинские «тройки», «хороводы», «чаепития». Лихие русские тройки с нарядными седоками, мчащиеся по заснеженным просторам, либо по пыльным летним дорогам, создают и сегодня наследники старых мастеров — эти сюжеты стали как бы эмблемой промысла.

В искусстве федоскинских живописцев находят отражение сказочные, исторические, песенно-лирические сюжеты, пейзажи Подмосковья и темы современной действительности. Художники Федоскина успешно работают над воплощением образов В. И. Ленина и его соратников, а также выдающихся деятелей русской культуры.

Применяют в Федоскине и традиционные для промысла способы оригинального декора лаковой поверхности коробочек: «шотландку», напоминающую тканый геометрический орнамент, и «скань» — узор из мелких металлических звездочек, листиков, розеток, «цировку», вызывающую эффект сияния, и «черепашку» — искусную имитацию красками узора черепаховой кости.

После Великой Октябрьской социалистической революции организованы новые лаковые производства в Палехе, Мстере и Холуе. Раньше эти села были известны как последние центры иконописного ремесла, которое возникло во Владимиро-Суздальском крае еще в XIII—XIV веках. Палех обладал своим стилем — «палехским пошибом иконописания», мстерские художники имитировали большие иконописные школы в так называемых «подстаринных письмах», а мастера Холуя писали главным образом «расхожие» дешевые иконы, близкие народной крестьянской росписи и лубку. Кроме того, палешане и мстерцы славились как искусные реставраторы древних икон и фресок.

В советское время лучшие мастера Палеха, Мстеры и Холуя освоили новый вид искусства — миниатюрную живопись по папье-маше, переняв технологию изготовления изделий у федоскинцев. В их произведениях нашли продолжение лучшие художественные традиции древнерусской живописи. Нынешние мастера сохранили в новом искусстве технологические принципы тончайшей живописи темперными красками, а также некоторые общие схемы композиций и форм: декоративные «горки», «палаты», «древесы». Были найдены новые темы, образы, своеобразные приемы письма по масляному грунту.

В процессе формирования миниатюрного искусства Палеха, Мстеры и Холуя определились различия между ними. Палехская живопись как бы «расплескивается» по черной лаковой поверхности изделий. Красочный узор на одеждах, деревьях, зданиях сплошь устилают золотые штрихи и орнаменты. Миниатюры обычно пронизаны бурлящими ритмами. Смысл изображения, будь то фантастическая битва, былинный сюжет или тема из современной жизни, передается посредством выразительных поз и жестов, как в пантомиме. Живопись дополняет сложный и тонкий орнамент на боковых сторонах изделий, выполненный творёным золотом с поразительной виртуозностью.

Мстерская миниатюра при первом впечатлении кажется как бы замкнутым пейзажем, обрамленным узорной полоской золотого орнамента. Миниатюрное панно на крышке изделия приковывает взгляд красотой мерцающих красок. Вглядишься — и мир полусказки, полуяви открывается перед глазами. В этом мире, пронизанном светом, живут и действуют персонажи сказочные, былинные, исторические, современные.

Искусству мастеров Холуя присущи, с одной стороны, подчеркнутая декоративность, с другой — любовь к реальному пейзажу с деревьями, кустами, травами и цветами. В первом случае художники проявляют богатство фантазии, создавая произведения на исторические и сказочные сюжеты, во втором — отражают впечатления от окружающего мира. Среди таких изделий интересны миниатюры на темы из жизни родного села, виды древнерусских городов Владимира, Суздаля, Ярославля и других.

Особое место среди русских лаков занимает промысел, возникший в деревне Жостово под Москвой в 1825 году. Это расписные подносы, заготовки для которых штампуют из листового железа на механических прессах, но мастера-кузнецы могут выковать и подносы уникальные, подчиняясь замыслу автора. Заготовки грунтуют, покрывают черным лаком и после этого расписывают.

Жостовская роспись выполняется масляными красками без предварительного рисунка. Это сочно и ярко исполненные букеты из садовых и полевых цветов, вписанных в глубокий черный фон. Наряду с цветами жостовские мастера могут создавать и натюрморты из фруктов, а также стилизованные пейзажи. Готовую роспись, как и живопись на изделиях из папье-маше, покрывают несколькими слоями прозрачного масляного лака и полируют до зеркального блеска.

Изделия мастеров Федоскина, Палеха, Мстеры, Холуя и Жостова украшают наш быт, воспитывают вкус, прививают любовь к народному творчеству. Ежегодно они демонстрируются на выставках и ярмарках как у нас в стране, так и за рубежом. На смену старым живописцам приходят молодые талантливые художники, они бережно хранят и развивают богатые традиции народных мастеров, которыми издавна славилась земля русская.

В. Коромыслов

На 1-й странице обложки:

В. Д. АНТОНОВ «Пряхи». Федоскино Коробка. Фрагмент. 70-е гг.

Front cover:

V. D. ANTONOV Spinners. Fedoskino Box. Detail. 1970s

На клапане обложки:

П. А. МИТЯШКИН «Кирибеевич». Холуй. 70-е гг.

Cover flap:

P. A. MITYASHKIN

Kiribeyevich. Kholui. 1970s

И. И. ГОЛИКОВ

«Сельскохозяйственные работы». Палех

Шкатулка. Фрагмент. 1924 г.

I. I. GOLIKOV

Working in the Fields. Palekh

Casket. Detail. 1924

Фото И. Стин. «Русские художественные лаки».

© Издательство «Планета». Москва, 1981 г.

24/8а-3084. Т. 500 000. Ц. 5 к. 2123211.